2025.12.24

【開催レポート】HIPHOPPORTUNITY 2025│かつての和歌山の聖地が、ヒップホップカルチャーの「港(PORT)」へ。

2025年12月19日(金)、20日(土)。
和歌山のストリートカルチャーの原点とも言えるこの場所に、人・音・踊り・アートが再び集いました。
ヒップホップカルチャーの根源的な精神を社会に接続し、地域のひと・まち・ゲスト・パートナーが交わりながら新たな価値を共創する——和歌山発のヒップホップカルチャーフェス&ムーブメント「HIPHOPPORTUNITY 2025」。
この場所は“通過点”ではなく、人と文化が行き交うカルチャーの港(PORT)として機能する2日間となりました。
本レポートでは、その2日間と、ここから始まるムーブメントの現在地をお届けします。
■ HIGHLIGHTS
PROGRAMS: 2DAYS (SHOWCASE + BATTLE 3コンテンツ + LIVE PAINT)
CO-CREATION: 共創パートナー企業 (22社) +地域パートナー (12店)+ 後援 (和歌山県・和歌山市・教育委員会・メディア企業4社)
ATTENDANCE: 延べ来場・接触 2,500名超 (※)
SAFETY: 会期中トラブル・事故報告ゼロ
※来場者数の内訳(主催者集計)
コア参加層(約710名): 出演者、出場者、チケット購入者、関係者、および長時間滞留した観覧者の合計。 (内訳:DAY1 約200名/DAY2 約510名)
リーチ接触層(約1,800名): DAY2の通行滞留者、立ち止まり観覧者など、都市機能の中でカルチャーに接触した層。

DAY 1:PRE PARTY
「和歌山 集結。」
12.19 (Fri) @CLUB GATE
前夜祭となるDAY1は、和歌山の老舗ライブハウス「CLUB GATE」にて開催。
テレビ和歌山の生中継(番組:わかラ部)が入る中、DJタイム、和歌山のストリートダンススタジオ・チームによるショーケース、和歌山のストリートダンサー・そして翌日の本祭に出演するSPECIAL GUESTのセッションが繰り広げられました。
ビジネスマン、役所の方々、学生、ストリートダンサーが入り混じり、翌日の本祭へ向けた「着火点」として、熱気に包まれた一夜となりました。




DAY 2:MAIN EVENT / BATTLE
「かつての聖地が進化した瞬間」
12.20 (Sat) @わかちか広場
そして迎えた本祭。舞台は、普段は何気なく人々が行き交う「わかちか広場」。
2017年頃まで和歌山のストリートダンサーの聖地として愛されていたこの場所が、再び巨大なダンスフロアと化しました。


行政との連携を象徴するオープニング
いよいよ迎えた本祭の幕開け。
オープニングセレモニーには、和歌山市長 尾花様の代理として、和歌山市 産業交流局長の西本様にご臨席いただきました。 市長からの祝辞を代読いただくと共に、西本局長ご自身からも、この新しい試みに対する力強い激励のメッセージを頂戴しました。 行政のリーダーがストリートの現場に立ち、若者たちと同じ目線で言葉を紡ぐ姿は、本イベントが掲げる「共創」の精神を象徴するワンシーンとなりました。


音楽・踊りで対話する「学び」の場
開会宣言の直後、会場は一瞬にして「ストリートの実験場」へと変貌しました。
会場の空気を支配したのは2人のDJ。 WKYM BREAKIN' SESSION(U-15 BREAKIN')を担当したレジェンド DJ MAR SKI (MIGHTY ZULU KINGZ) は、全編7インチ・ヴァイナル(レコード)にこだわった至高のプレイでブレイクビーツの真髄を提示。
対してW STLIVE (FREESTYLE)を担当した DJ BOSANOBU は、新譜を巧みに織り交ぜたフレッシュな選曲で空間をロック。 この2人のコントラストと阿吽の呼吸が、地下広場に最高のグルーヴを生み出していました。




独自の「サイファーカードシステム」と熱狂
予選方式には、従来の「1人1ムーブ・制限時間あり」という管理されたオーディション形式ではなく、ヒップホップの原点である「サイファー」を採用しました。 管理された順番で踊るのではなく、自分のタイミングで輪に入り、内なる感情を自由に表現する。それこそがカルチャーの本質だからです。
そして、5月のキックオフでも試験導入した「CYPHER CARD SYSTEM(サイファー カード システム)」 を実施。ジャッジは、良いムーブをしたダンサーへその場で直接「カード」を手渡し、最終的にカードの獲得枚数が多い順で予選通過する仕組みです。

サイファー形式:何度でも挑戦できる(且つマナーやルールを学ぶ)
サイファーカードシステム:評価が可視化される(ジャッジとの無言の会話も生まれる)
単に勝敗を決めるだけでなく、「他者を感じ、スペースを共有し、リスペクトを持って楽しむ」という、ストリートの作法を体感してもらう装置として機能させました。



しかし、カードを求める子供たちのエネルギーが爆発するあまり、我先にと踊り出し、場所の取り合いになってしまう場面も。 その時、ジャッジの Matt Action (WASEDA BREAKERS) がマイクを握りました。
「誰かが踊り始めたら、スペースを譲ったりその表現を見る。相手をリスペクトする。それがサイファーだ」 ただジャッジするだけでなく、カルチャーの在り方をその場で子供たちに説いたのです。


この精神は、イベント最後の総評でジャッジの AMI (Red Bull BC One All Stars) が語った言葉にもつながりました。 「人と話している時に、会話を遮られたら嫌だよね? ダンスも同じ。サイファーはコミュニケーションなんだよ」
独自システムが生んだ熱狂と、そこで説かれたマナー。 技術を競うだけでなく、他者へのリスペクトや対話の精神を学ぶ。それこそが、私たちがこの場所で伝えたかった「ストリートカルチャーの本質」でした。


そして、その「答え」は、すぐに示されました。
続く W STLIVE(FREESTYLE)のサイファー予選 (O-16 / Mix) では、前半はU-15とO-16(大人)を分け、後半はあえてミックスする「OJT(On-the-Job Training)サイファー」を展開。
率先して輪に入り、「サイファーの本当の楽しみ方」を体現してくれた大人とJUDGE陣、それに食らいつく子供たち。





過度な競争ではなく、互いのグルーヴを感じ、笑顔でスペースを譲り合う。 言葉で教えるのではなく、踊りで会話する。その洗練された大人の遊び方が、若者たちへの「無言の教科書」となり、カルチャーが現場で継承されていく美しい瞬間が生まれました。
(こちらの映像も是非Checkしてください!↓↓)
そんな、学びのある楽しくて過酷な40分間を踊り抜き、本戦に進出したのは、、、
TOP16:WKYM BREAKIN' SESSION

TOP8:W STLIVE

TOP8:REP YOUR STUDIO presented by hacomono

GUEST 陣による アート & セッション
予選が終わり、本戦への緊張感が高まる会場。 その空間において、終始圧倒的な存在感を放ち続けていたのが、MSY氏による「LIVE PAINT」です。 イベントの開始と共に筆を走らせ、無機質な地下空間に鮮烈な色彩(アート)を添えていく。その刻一刻と変化するキャンバスが、会場の空気を「ストリート」へと変貌させていきました。


そして、会場のボルテージが上がり始めるスペシャルタイムへ。
国内外で活躍する豪華ゲスト陣(KATO / DAI / Shuru / Matt Action / AMI / YU-KI)による 【 JUDGE SESSION 】がスタート。

彼らが放つ「世界基準」の覇気とエネルギーは、ダンスを知らない通りすがりの市民の足をも止めさせ、瞬く間に幾重もの人垣を作り出しました。普段はただの通過点である地下広場が、熱狂の劇場へと変わった瞬間です。










スキルはもちろん、その立ち振る舞いや在り方で、プロフェッショナルの凄みを見せつけてくれたジャッジの皆様。 和歌山に極上の時間をありがとうございました。
そして、その熱気はそのままに。
いよいよ、本戦フルトーナメントバトルの幕開けです!
WKYM BREAKIN' SESSION
2023年6月、WKYM BREAKIN' LABの立ち上げと共に生まれ、和歌山のキッズBBOY&BGIRLたちが輝く場所として続いてきた「原点」。

本ムーブメントの全ての始まりである冠をそのまま継承し、「即興の4vs4ドラフトバトル」という実験的なシステムを実施しました。
予選順位(1-4位、5-8位、9位−12位、13位−16位)ごとに即興チームを組み、勝ち上がったチームがTOP8に進出する仕組みです。
「サイファーが上手い」ことと「バトルに勝つ」ことは違う。その狭間で生まれる化学反応と、共創力(即興のコミュニケーション)、何が起こるかわからない即興性(ライブ感)が、会場のボルテージを一気に引き上げました。


W STLIVE
ちょうど10年前の2015年12月、僕が上京する前に「和歌山のストリートで得たものを表現したい・残しておきたい」と衝動のままに開催した「WKYM STLIVE」。



今でも変わらぬ「仲間とワイワイしたい」という初期衝動を継承し、「W(ダブル/和歌山)」の名で復活。「Double(2人)」と「Tribe(仲間)」のミーニングも込めたこのコンテンツでは、予選サイファーを通過した同順位のキッズと大人がタッグを組む「世代間シャッフル 2on2」を実施。
初対面の大人と子供が、即興でルーティンを合わせ、ハイタッチやハグを交わす。世代やジャンルの壁を溶かし、純粋に音楽で遊ぶ姿は、まさにこのイベントが目指した「UNITY(つながり)」そのものでした。


REP YOUR STUDIO
presented by hacomono
全国から招待された「講師1名+生徒3名」で構成されるスタジオ対抗クルーバトル。
ストリートからスタジオへと環境が変化する中で、失われたものもあるかもしれない。しかし、スタジオには先生と生徒の絆があり、背負う看板(レペゼン)がある。
その誇りをぶつけ合う場所として設計された本コンテンツは、全国のスクールはもちろん、ウェルネス業界をITで支える株式会社hacomono様の特別協賛により実現。スタジオカルチャーの新たな可能性を証明する、熱いセッションとなりました。


決勝戦では、「クルーバトルの延長戦で仲間から想いを託されたり、延長戦で勝ち切る経験こそが、ダンサーやクルーを成長させる」という原体験に基づき、「4vs4 → 生徒1vs1 → 講師1vs1」という変則3ラウンド制を採用。
結果、講師同士の代表戦までもつれ込む激闘となり、生徒たちの祈るような眼差しと、看板を背負った講師の生き様が交錯する、今大会一番のドラマが生まれました。



【 BATTLE RESULTS 】
■ WKYM BREAKIN' SESSION
WINNER:
Yumeji (高知)
2ND PLACE:
Rikuyo (兵庫)


■ W STLIVE
WINNER:
WINGZERO (東京) & 龍粋 (大阪)
2ND PLACE:
LILPINSCHER (東京) & PIYOPIYO (和歌山)


■ REP YOUR STUDIO
presented by hacomono
WINNER:
HOMIES PLUS(和歌山)
2ND PLACE:
TRIGER(群馬)


DA2:AFTER PARTY
余韻と交流の「和歌山ナイト」
balder coffee (SPECIAL SUPPORT)
熱狂の幕が下りた後は、会場近くのカフェ「balder coffee」にてアフターパーティーを開催。 ここでは「踊る」ことよりも「語らう」ことにフォーカス。激闘を終えたゲストや参加者、スタッフ、スポンサーの方々が車座になり、和歌山の地酒や、金山寺味噌、梅干しといった「紀州の味覚」を囲みながら、世代や立場を超えた交流を深めました。








Culture Program: 「オモイデサンプル」
パーティーの中盤では、ヒップホップの醍醐味である「サンプリング文化」を紐解くトーク&ライブ企画「オモイデサンプル」を実施。 今回のスペシャルゲストは、国内外で活躍する DJ MAR SKI (Mighty Zulu Kingz)。

彼がセレクトした思い出の一曲『THE MEXICAN (Q.A.S.B.)』をテーマに、当時の貴重なエピソードや業界の裏話を披露。ビートメイカー SPNY が即興でサンプリングし、新たなビートを構築するライブセッションが行われました。
ノスタルジックな選曲と、目の前で生まれる音楽。 ごく限られた人数だからこそ実現した贅沢で濃密な時間が、2日間のフィナーレを静かに、そして温かく締めくくりました。



「共創」が生んだ、新しい風景
勝敗を超えたドラマ、そして地下空間を埋め尽くした2,500人の熱気。 しかし、この景色は本祭だけで作られたものではありません。
和歌山を代表するストリートダンススタジオが一堂に会し、地元のダンサーやGUEST陣との即興セッションで熱量を交わした前夜祭(PRE PARTY)。 そして、激闘を終えた後に車座になり、和歌山の食と音楽を囲みながら肩書を外して深く語り合った後夜祭(AFTER PARTY)。
これら全ての瞬間において、和歌山県・和歌山市・教育委員会・メディア企業からご後援をいただけた事実は、活動の社会的信頼を担保する重要な基盤となりました。 多様なパートナーシップによって、カルチャーの力を地域社会へ正しく接続できたことこそが、本イベントの特筆すべき成果です。
西日本旅客鉄道株式会社 様の和歌山主要駅へのポスター掲出、J:COM 和歌山 様の特集放送と取材、そして、広報連携にとどまらない、柔軟な会場運営や環境整備への多大なるバックアップをいただいた和歌山県・和歌山市をはじめとする行政機関。さらに、株式会社hacomono様、株式会社FNMD(FORGET NEVER)様をはじめとする共創パートナーとのコラボレーション。
これら「産官学民」が一体となった光景は、「ヒップホップカルチャーは、地域課題を解決する『都市のOS』になり得る」という私たちの仮説が、確信へと変わった瞬間でした。
ご来場いただいた全ての皆様、そしてこの新しい景色を共に創り上げてくださったパートナーの皆様に、深く感謝申し上げます。

ORGANIZER'S MESSAGE
地元和歌山を出て、東京を拠点に活動している僕が、なぜ「HIPHOPPORTUNITY」を創ったのか。 熱狂の2日間を終えて、改めてその原点や想い、これからの展望について記します。
ヒップホップカルチャーの力
高校野球をしていた18歳の頃、スポーツの型やルールにはめられ、ケガや運動障害で挫折していた僕を救ってくれたのは【ブレイキン】でした。
自分の内側に在るものを、自由に表現できる世界。それは僕にとって欠かせない「自己探求」の手段となり、普通なら出会うことのなかった仲間や、かけがえのない経験を与えてくれました。2度の手術も乗り越え、コンディショニングコーチとして新たな道を切り拓けたのは、このカルチャーとつながることができたからです。
ヒップホップカルチャーの根底にある精神には、人を育み、コミュニティやまちを強くする力がある。今の社会にこそ、必要なものだと確信しています。
カルチャーと地域が抱える「閉塞感」
しかし、課題も感じていました。
ひとつは、カルチャーの現状
ブレイキン / ストリートダンスが注目される一方で、エンタメとして「消費」されたり、ネットやスタジオの普及と共に失われがちなコト・モノ。
居場所・相手・空間との対話・生きるための強さ・心の奥から湧き出るその人の匂いや個性。
もうひとつは、ルーツである和歌山
街から人が減り続け、若者の活気が失われている「人口減少」の問題。
なぜ、人がいなくなったり良質なイベントが減っていくのか。なぜ、若者は地元に「誇り」を持てないのか。それは単に進学や就職の選択肢が少ないからだけではありません。和歌山/地域には若者が本気で熱狂できる「文化(シーン)」がないからです。
「東京・大阪に行かないと本物に触れられない」「地元では成長できない」と思わせてしまっている環境こそが、誇りを奪い、若者を街から遠ざけている。だからこそ、敢えてスタジオではなく「コミュニティ」 を立ち上げ、2023年から活動を続けてきました。



そして、2年続けてきた年末イベントをアップデートしたものが【HIPHOPPORTUNITY™】
この街に世界基準の「現場」を創り、若者が主役になって輝ける「機会」を創る。「和歌山でも、こんなヤバい体験ができるんだ」という原体験こそが、街への誇りを取り戻す唯一の方法だと信じているからです。
「失われていくカルチャーの本質」と「若者の心が離れていく街」。この2つを同時に解決しながら、多様な機会(OPPORTUNITY)を生み出すこと。それが本プロジェクトの目的です。
「原点(初心)に戻ってつなぎなおす」
バラバラに分断されがちな【DJ・MC・BREAKIN'・GRAFFITI】を揃えたのも、本来は混ざり合い、共鳴し合うものだと思っているから。
ダンスだけじゃない。音楽があり、言葉遊びがあり、アートがある。本来の多様な表現方法に触れる場を創ることで、「ダンスはできないけどDJならやりたい」「話したり想いを言語化するのが苦手だけどラップなら伝られる」「アートでもっと自由に表現できる」という風に若者の可能性を最大化したかったし、子どもや一般の方にも歴史や文化に触れてほしかった。
混沌としたプログラムやコンテンツも賛否あると思いますが、すべては本質を体感してもらうための意味のあるものでした。




なぜ、行政や企業と「共創」したのか
そして、今回は企業 (22社) や行政 (和歌山県、和歌山市)とタッグを組みましたが、これはイベントに箔をつけるためでも、単に資金を集めるためでもありません。
「このカルチャーが持つエネルギーこそが、地域課題解決の突破口になる」
それを社会の真ん中で証明したかったから。
結果として、嬉しかったこと
それは、関わってくれた行政や企業の皆さんのほとんどが、「仕事」としてではなく「私服」で現場に遊びに来てくれたことです。会場のルール緩和や広報などのバックアップはもちろんですが、肩書きを脱いで、ひとりの人間としてカルチャーに触れてくれた。あの光景を見たとき、チャレンジしてよかったと心から思えました。
今回を機に、カルチャーの力を社会に接続する取り組みを進めていきます。
巻かれるのではなくハックするつもりで😎
最後に
HIPHOPPORTUNITYはまだ完成していません。
今回はBREAKIN' (DANCE) にフォーカスしましたが、音楽・アートの幅を拡げながら新たな試みにもチャレンジし、生き物のように動きつづけるムーブメントへ。そして、皆にとって初心に戻れる場所、より多くのつながりを生み出せる場所へ。
和歌山に拓いた新たな「港 PORT」を、2026年もお楽しみに★
一緒に走ってくれた運営チーム/スタッフの皆
本祭を成立させてくださったGUESTの皆様
遠方から参加してくださったGUESTスタジオ様
信じて託してくれた共創パートナーの皆様
そして、あの熱狂を共に創り上げてくれた参加者の皆様
僕たちが愛してやまないこの素晴らしいカルチャー
そして、すべての人に感謝とリスペクトを🙏✨️
Tosy
HIPHOPPORTUNITY 2025
Produced by LIM LAB
Filmed & Edited & Still Photo by FEworks
Official Photo by UBU
Creative Design by Sally

【JOIN THE MOVEMENT 2026】
HIPHOPPORTUNITY WAKAYAMA 実行委員会は、2026年の本格始動に向け、共に「都市のOS」をアップデートする共創パートナーを募集しています。
本ムーブメントを持続可能な「社会事業」へと昇華させるため、プロデュース主体である LIM LAB を法人化し、より強固な運営体制で推進してまいります。
企業・団体の皆様: 協賛、コラボレーションのご相談
メディアの皆様: 取材、アーカイブ映像の提供依頼
行政・自治体の皆様: 若者・文化・地域連携の共創プロジェクトのご相談






